Рубрика: «Живите, Любите, Творите»
Как всем известно, любой театр начинается с вешалки. Мы задались вопросом, а с чего начинается талант художника? С кистей и холстов, возможно, справедливо кто-то заметит, однако, как выяснилось, большее значение имеет помещение или пространство, где начнет взращивать свой талант художник. Помещение, которое станет не просто удобным, но и надежным компаньоном в передаче цветоощущения мастеру.
О том, как должна выглядеть мастерская художника говорят уже давно, еще в XV веке великий и талантливый итальянский художник и изобретатель Леонардо да Винчи в своем труде «Трактат о живописи» рассуждал о живописи, как о главном направлении науки и дал несколько рекомендаций, как должно выглядеть идеальное место мастера.
И хотя об авторстве данного труда до сих пор ходят споры, и кто-то даже доказывает, что трактат написан вовсе не рукой Леонардо, а сами техники и технологии живописи и рисования шагнули на много шагов вперед, однако же современные мастера обращаются к трактату Леонардо снова и снова, как к авторитетному источнику, доказывая и сегодня его практическую ценность. Если коротко и с учетом достижений современного мира, то можно выделить несколько основных принципов идеального рабочего места художника.
«Живопись представляет чувству с большей истинностью и достоверностью творения природы, чем слова или буквы, но буквы представляют слова с большей истинностью, чем живопись. Мы же скажем, что более достойна удивления та наука, которая представляет творения природы, чем та, которая представляет творения творца, то есть творения людей, каковыми являются слова; такова поэзия и подобное, что проходит человеческий язык» (цитата из «Трактата о живописи» Леонардо да Винчи)
Основные принципы идеальной студии художника.
1. Пространство. Конечно, не у каждого художника есть роскошь в виде собственной студии, поэтому некоторые самые одержимые переоборудывают свои старые теплицы, гаражи, сараи. Однако же можно организовать рабочий угол и в жилом помещении, например, в столовой или гостиной, но не в спальне. Главное для такого «угла» — это достаточное количество мест для хранения своих материалов и инструментов. Помещение обязательно должно быть сухим и светлым;
2. Свет . Очень хочется поговорить о свете отдельно, так как свет – очень важный для художника инструмент, который может помочь, а может навредить. Света должно быть много: естественный (окна), и дополнительный источник света (лампы).
— Окна должны выходить на север, чтобы в помещение попадал не прямой солнечный свет, а отраженный – ровный и однородный. Всеми любимые солнечные зайчики могут только навредить. Если окна в помещении все же выходят не на север, то положение можно спасти белой бумагой или белой тканью, которыми можно закрыть окна и смягчить свет. Леонардо, например, в своем трактате предлагает снаружи закрывать окна льняными тентами. Это не только для того чтобы правильно оценить цвет художнику, но и чтобы защитить свои глаза от переутомления.
— Искусственный свет – это прожекторные и настольные лампы, которые помогут как дополнительно осветить мастерскую в вечернее время, так и сконцентрировать световое пятно на модели;
3. Стены. В русском языке нет слова, которым можно было бы перевести то, что итальянцы называют «arioso» — слово, которое можно все-таки попытаться перевести как «помещение наполненное воздухом», или «ощущение большого пространства», давайте так и договоримся это называть – «ощущение пространства». Чтобы создать это ощущение стены должны быть светлыми. Лучше белыми. Чем меньше площадь помещения и ниже потолки, тем больше требуется «ощущение пространства» для художника — тем светлее должны быть стены и тем более потолок.
4. Пол. Любые невпитывающие материалы, которые легко убирать: плитка, ламинат, линолеум, винил и прочее.
5. Мебель. Из мебели для идеальной студии нам потребуются:
— Полки, которых никогда не бывает достаточно для настоящего художника. Настраиваемые кронштейны, подстраивающиеся под изменчивые потребности художника – идеальный вариант. На полки мы будем ставить натюрмотры, свои работы, материалы, всевозможные справочники, книги и прочую необходимую литературу;
— Комод с плоским верхом для хранения работ на бумаге, хотя нам приходилось видеть в некоторых мастерских вместо комода некую конструкцию типа огромной деревянной папки, там же можно хранить и запас холстов;
— Тележка для материалов или маленький столик, подойдет очень даже журнальный;
— Рабочая поверхность. Доска на козлах или специализированный рабочий стол. Можно просто закупить доски различного размера и использовать их для разных работ;
— Мольберт. Прочный студийный мольберт на колесиках для работы с холстами. Для экономии места существуют настольные мольберты. Мобильный мольберт – универсальное решение художника: подойдет как для студии ,так и для пленэра.
— Настенная панель – необходимая деталь любой студии, на которой художник прикрепляет не только информацию о предстоящих выставках, но вдохновляющие вырезки, зарисовки, фотографии, детали…
6. Материалы. О материалах не получится рассказать коротко, поэтому в рамках этой статьи можно просто перечислить основное: нужны холсты, бумага для разного вида рисунка, планшеты. Нужно уметь натягивать бумагу и холсты на планшет. Нужны альбомы для набросков. Кисти — для разных целей разные кисти, не бывает «плохих» и «хороших» кистей, для каждой цели есть своя идеальная кисть, не подходящая или малоподходящая для другого вида живописи или техники. Карандаши разной твердости, уголь (природный и итальянский), мел, сангина. Краски — акварель, масляные… Средства для фиксации рисунка.
7. Мастерство и вдохновение. Можно иметь самую идеальную студию, но без элементарных навыков и страстного желания рисовать, творить, вершить, наврядли у вас что-нибудь получится.
Наша Мастерская счастливого творчества создает арт-пространство в нашем Центре, и в скором будущем откроет свои стены для маленьких художников. Надеемся, что статья стала полезной для начинающих страстных художников, которые планируют организовать свое собственное арт-пространство.
До новых встреч! Творите! Любите! И будьте счастливы!
________________________________________
Александр Мещеряков и Олеся Быстрова
— авторы проекта «Творческая мастерская счастья«
До встречи на страницах нашего блога в рубрике «Живите! Любите! Творите!«
